?

Log in

No account? Create an account
Опавшие листья. Короб театральный
 
[Most Recent Entries] [Calendar View] [Friends]

Below are the 20 most recent journal entries recorded in pavelrudnev's LiveJournal:

[ << Previous 20 ]
Sunday, May 19th, 2019
9:57 pm
Стекляннный зверинец и Фантазии Фарятьева
Удивительно, как главный конфликт "Стеклянного зверинца" напоминает конфликт "Фантазий Фарятьева". Эти пьесы в симбиозе.
Репрессивная мать, умеющая подавлять позитивом, добросердечной неугомонной деятельностью, плотно застраивает сюжет чужой жизни как собственную неудержимую фантазию, где ребенком манипулируют, его не замечая. Как деятельная мама пытается нагрузить на дочь вариант собственной нереализованной судьбы и как ребенок обрушивается под этой чужеродной, за тебя придуманной ношей, уходя все больше в тихий робкий негромкий бунт. Пьесы написаны в разное время, но, вероятно, представляют конфликт человека скорее из первой половины века и скорее из второй. В первой половине столетия - сражение, гиперактивность, желания, жадность познания. Во второй половине - апатия, сплин, усталость от деятельности, самозакапывание, дождливое покорное настроение. Тирания любви, принудительная гиперопека, она порождает новые эпохи в жизни человечества по ту и по другую сторону железного занавеса.
Все-таки удивительно, как при всей закрытости советского культурного продукта отечественные писатели отражали не только локальные неврозы, но и общемировые. Как в Розове пробуждается ситуационизм Герберта Маркузе, а Петрушевская иллюстрирует лингвизацию бессознательного Лакана, а через Володина и Вампилова можно объяснить, что такое экзистенциализм и проч., и проч.
9:56 pm
Листова

Елизавета Листова в документальном сериале "Северный морской путь" - как последний шаман, уходящий в глухие леса все дальше и дальше на север, чтобы служить персональую молитву богам, в которых верит теперь только он. Журналистка все еще верует в просветительскую миссию телевидения, красиво и артистично выполняет свой профессиональный долг в то время, как все остальные вокруг давно используют телевидение как средство заработка, рекламы, пропаганды, соблазнения мутных эмоций толпы и оглупления масс.

Особая гордость: Листова - выпускница нашего театроведческого факультета ГИТИСа, курс Натальи Крымовой.

"И все тюлени, все киты,
Звезду завидев горько плачут,
Она не греет никого,
Она не светит никому,
Она приводит всех к заветной цели".

На данном изображении может находиться: 1 человек, стоит, океан, небо, на улице, природа и вода

9:56 pm
Маленькая Ремарка
Здесь пишу о трех пьесах-победителях "Маленькой Ремарки", представленных как на фестивале "Арлекин", так и в новосибирском "Глобусе".

Это серьезное предложение театрам для детей и молодежи. Они позволяют порассуждать о том, куда движется искусство для детей, какие темы и приемы востребованы новыми авторами сегодня.

"Черный апельсин" Даны Сидерос
"Церковь пресвятого Макчикена" Марии Малухиной
"Мой папа Питер Пэн" Керен Климовски

О пьесах взрослой "Ремарки" - чуть позже.

 
Thursday, May 16th, 2019
9:54 am
Старт Ап
А вот результат нашего двухгодничного семинара для завлитов в Школе Дадамяна.

Завлит Русского театра из Абакана Мария Бекк пишет эссе о драматурге Дане Сидерос в блоге для молодых критиков "Старт Ап" СТД РФ.

Wednesday, May 15th, 2019
11:40 pm
Чем запомнятся 2010-е в театре
А вот полное видео примечательной и очень представительной дискуссии "#10 years challenge. Чем запомнятся 2010-е в театре", после которой я записал ее тезисы:



12:48 am
12:48 am
Тендряков

"— Молчите? Сказать нечего? Ваша жена не комсомолка. Одно это говорит о вашем безразличии к жене. Я пригляделась сейчас — простая девушка, чистосердечная, наверно, не глупая, из такой можно сделать комсомолку".

© Владимир Тендряков. Не ко двору. 1954

12:47 am
Задница
Дмитрий Лихачев пишет, что на языке времени написания "Слова о полку Игореве" слово "задница" означало то, что остаётся от умершего, его наследство.
12:47 am
Серебренников / Захаров
В чудесном кино, где два режиссёра так чувствуют друг друга, Марк Захаров прекрасно формулирует: атрибут успешного, престижного спектакля - это равномерное распределение мужчин и женщин в зрительном зале. А также цитирует Бунюэля: "Если хочешь понять, какой ты на самом деле режиссёр, поставь фильм без музыки".
12:47 am
Габрилович

Из выступления выдающегося советского сценариста Евгения Габриловича ("Коммунист", "Монолог", "В огне брода нет", "Два бойца", "Машенька" и др.) 15 февраля 1977 года:

"Искусство ушло вперед. Искусство далеко. А редакторские представления, редакторские нормы [имеется в виду цензура] остаются теми же. И опять в этих инстанциях талдычат: этого быть не может, это надо убрать, это надо смягчить. Нам с Авербахом, когда мы сдавали фильм "Монолог", сказали: "Там нужно убрать одну сцену". Девочка, которую великолепно играет Неелова, сходится с доктором. Она приходит и говорит деду своему: "Дед, то, о чем мы с тобой говорили, произошло".
На этом месте редакторский голос сказал нам: "Картину мы выпустим, но это место нужно убрать". "Почему?" Повторяю текстуально: "Потому что советские девушки не живут с мужчинами до замужества". (смех в зале)
Сейчас, чтобы наше искусство пошло вперед, надо резко изменить манеру редакторских представлений о том, что нужно и что не нужно. То, что им кажется ненужно, это абсолютно атавизм, пройденный этап. Все это давным давно всем известно. И зритель не может не ждать от фильма того, чем он живет каждый день. Его нельзя обманывать
".

 

12:46 am
Первый этап взросления

На дискуссиях по поводу пьес "Маленькой Ремарки" на фестивале "Арлекин" в Санкт-Петербурге выступала замечательный детский психолог. Она сказала очень точную фразу, которая мне запомнилась:

"Первый этап взросления - поиск компромата на родителей".

12:46 am
Дудь / Колыма

По мне это и есть патриотизм, кино про деятельную любовь к своей земле. Юрий Дудь, казалось бы, снимает просветительское кино про бесчеловечный сталинский режим, а получается он про праведников, без которых не стоит российская земля. Опыт политического тоталитаризма показывает, как легко, элементарно тратились человеческие жизни ради сомнительной государственной идеи, а опыт наблюдения за реальностью показывает, как важен человеческий фактор: на всех этапах бесчеловечного режима находились люди плохие и хорошие. Люди, которые топили других, и люди, которые лечили, зашивали прохудившуюся картину реальности. И сейчас хорошие люди есть на Колыме и за её пределами, они удерживают ситуацию от распада. Простые хорошие "горизонтальные" люди, на которых обратил внимание журналист Дудь. Сам фильм является профилактикой против любых политических идей, в которых ради интересов державы можно пожертвовать человеком, десятком, сотней, тысячью. Дудь рассказывает о мире, где один человек, одиночка может стать центром и смыслом цивилизации. И один этот факт способен уничтожить страх, который действительно засел в нас крепко.

Всё то же касается и трагедии со сгоревшим самолетом. Надеяться в сущности большего не на кого. Только конкретный человек на конкретном месте. Горизонтальный повседневный человек, у которого в какой-то момент может включиться режим: "Кто если не я". Видимо, так было всегда. Но теперь как-то особенно ясно, что больше другой надежды нет.

----------

Русский, убивающий русского, - это лучше, чем нерусский, убивающий русского. Прилепин убеждает нас в том, что преступления своего против своего мелки и их можно оправдать. Убивать своих можно, это по закону.
Очертания скверно понятого патриотизма стали как никогда ясны: патриотизм для Прилепина не любовь к родине и желание сделать её лучше. Патриотизм - это нелюбовь ко всему нерусскому, желание высветлить национальные пороки и очернить пороки других народов.
Желание оправдать убийство противоречит не только христианским ценностям, но и ценностям русской культуры: на слезинке ребёнка рай, как известно, не построить.
Подобная шовинистская, антихристианская позиция была поводом к мировой войне, жертв которой теперь Прилепин оплакивает, но невольно выступает в роли пса войны новой.

Monday, May 13th, 2019
3:53 pm
Подкаст на "Полке"
Недавно записали с Еленой Ковальской подкаст на проекте "Полка". Можно послушать. Это в качестве анонса фестиваля "Толстой" в Ясной Поляне.

Новый подкаст «Полки» — о том, зачем современному театру Чехов и Толстой и где границы того, что с их текстами можно сделать на сцене.

https://www.youtube.com/watch?v=wTU12y_jzv8&fbclid=IwAR3l5qhvWESUTVPPyWeN7jHa66EFygxWnhH-57UhpIyeCrjUVvlDnLGjxFc
Tuesday, May 7th, 2019
2:31 pm
Метод Станиславского в эволюции и интерпретациях

Московский Художественный театр имени А.П. Чехова
представляет в 2019 году цикл лекций по истории Художественного театра.

13 мая, понедельник (в 19.00), Новая сцена МХТ
Лекция НИКОЛАЯ ПЕСОЧИНСКОГО
«Метод Станиславского в эволюции и интерпретациях»

Путь Константина Станиславского как теоретика, как режиссера, как педагога только на первый взгляд кажется понятным, прямым и последовательным. Признанное им самим в ретроспективном анализе различие творческих линий МХТ и вариантов актерских подходов к роли, многообразие типов спектаклей, которые он поставил за сорок лет, выдвигают проблемы, которые не объяснить «исторической эволюцией», логическим развитием «Системы». Тем более интересен разброс в понимании смысла «наследия» Станиславского. На этой лекции лектор предлагает задуматься о постоянных и переменных составляющих театральной философии и техники Станиславского, о методе Станиславского как сложной проблеме.

НИКОЛАЙ ПЕСОЧИНСКИЙ – профессор кафедры русского театра Российского государственного института сценических искусств. Автор разделов книги «Русское актерское искусство ХХ века», статей о режиссуре Всеволода Мейерхольда, Эймунтаса Някрошюса, Анатолия Васильева, Юрия Бутусова, Андрея Могучего, Андрия Жолдака и др.

Лекции будут проводиться для всех желающих бесплатно. Приглашаем всех заинтересованных в познании истории отечественного театра.

Стать слушателем лекции можно, прислав запрос на адрес: zritel@mxat.ru . В письме необходимо указать свою фамилию. Количество мест ограничено. Убедительно просим ответственно подходить к заказам мест и отменять их, если в ваших планах что-то меняется: возможно, из-за вашего билета, который окажется невостребованным, мы напрасно откажем в посещении кому-то еще.

Аккредитация: pressamxt@yandex.ru

В течение года перед широкой аудиторией выступят московские и санкт-петербургские театроведы: Анатолий Смелянский, Александр Чепуров, Илья Венявкин, Вадим Щербаков, Ирина Холмогорова, Павел Руднев и другие. Прошли лекции Владислава Иванова, Натальи Скороход, Алексея Бартошевича, Сергея Черкасского, Ольги Егошиной.

2:30 pm
Московский Художественный театр и немецкая драматургия на его сцене

Московский Художественный театр имени А.П. Чехова
представляет в 2019 году цикл лекций по истории Художественного театра.

15 мая, среда (в 19.00), Новая сцена МХТ
Лекция ИРИНЫ ХОЛМОГОРОВОЙ
«Московский Художественный театр и немецкая драматургия на его сцене»

В лекции будут рассмотрены основные тенденции взаимоотношений русского театра с немецкой драматургией в целом, и Художественного театра, в частности. Особенно внимательно можно будет рассмотреть тот дореволюционный период МХТ, то есть, период рубежа XIX и XX веков, когда в репертуаре театра довольно плотно присутствовал драматург Герхарт Гауптман. Еще один аспект – творческие и живые взаимоотношения «художественников» с их коллегами из Берлина того времени.

ИРИНА ХОЛМОГОРОВА – театровед, кандидат искусствоведения, профессор. В 1966 году окончила театроведческий факультет ЛГИТМиК. С 1973 года в ВТУ им. М. С. Щепкина читает курс истории зарубежного театра. С 2005 года – ведущий научный сотрудник Государственного института искусствознания, читает раздел курса истории зарубежного театра в ГИТИСе. Круг научных интересов: немецкоязычный театр, проблемы современного отечественного театра. И. В. Холмогорова – автор разделов по истории австрийского и немецкого театров в учебниках по истории зарубежного театра. Ответственный редактор и один из составителей (совм. с проф. Н. Е. Корольковой) книг, посвященных истории Училища имени Щепкина: «Школа Малого театра» (М. , 2000) и «200 лет Высшему театральному училищу имени М. С. Щепкина. (М., 2009); автор монографии „Герхарт Гауптман: драма заката“ (М., 2012). Ирина Холмогорова выступает и как театральный критик, руководит семинаром по повышению квалификации театральных критиков России при СТД РФ. Не однажды читала курс истории русского театра в Германии (Театральная академия, г. Ульм). Награждена медалью ордена «За заслуги перед Отечеством» II степени.

Лекции будут проводиться для всех желающих бесплатно. Приглашаем всех заинтересованных в познании истории отечественного театра.

Стать слушателем лекции можно, прислав запрос на адрес: zritel@mxat.ru . В письме необходимо указать свою фамилию. Количество мест ограничено. Убедительно просим ответственно подходить к заказам мест и отменять их, если в ваших планах что-то меняется: возможно, из-за вашего билета, который окажется невостребованным, мы напрасно откажем в посещении кому-то еще.

Аккредитация: pressamxt@yandex.ru

В течение года перед широкой аудиторией выступят московские и санкт-петербургские театроведы: Анатолий Смелянский, Александр Чепуров, Илья Венявкин, Вадим Щербаков, Николай Песочинский, Павел Руднев и другие. Прошли лекции Владислава Иванова, Натальи Скороход, Алексея Бартошевича, Сергея Черкасского, Ольги Егошиной.

Tuesday, April 30th, 2019
11:02 pm
Театроведение и драматургия
Господа, на нашем с Михаилом Дурненковым курсе "Театроведение и драматургия" в Высшей школе сценических искусства Константина Райкина появились даты индивидуальных консультаций:

20 мая 2019 18.00 Ауд. 301
10 июня 2019 18.00 Ауд. 301
27 июня 2019 18.00 Ауд. 301

Их посетить до экзаменов, что будут в июле, было бы желательно. Очень важно познакомиться заранее с поступающими, рассказать о процедуре экзаменов, ответить на вопросы, развеять сомнения.

Также выложены рекомендации для абитуриентов по подготовке к вступительному творческому испытанию: http://school-raikin.com/news/VisshayaShkolaScenIskusstvaObiavliaetNabor/

и общая информация: http://school-raikin.com/news/Nabor2019GodaNaNovuiuObrazovatelnuyuPrograamu/

Будем рады всех видеть. Расскажите об этой программе всем заинтересованным. Перепост нужен)
Thursday, April 25th, 2019
5:37 pm
"Новая газета" о "Метео-чёртике"
Елена Дьякова пишет о спектакле Жени Беркович по дневнику "Метео-чёртик" узницы Карлага Ольги Раницкой, сделанном в нашей лаборатории в Музее истории ГУЛАГ.

10:31 am
Ремарка-2019

На данном изображении может находиться: текст

Конкурс современной драматургии "Ремарка" подвел итоги 2019 года. В этом году очень интересная программа: есть пьесы с большим потенциалом. Позже расскажу подробнее. Прошел фестиваль в новосибирском "Глобусе", сейчас на фестивале "Арлекин", далее Серов и Вологда. Пьесы можно прочесть по ссылке.

 

10:09 am
Последний, решительный
Наблюдения за картиной театральной России говорят о том, что театр наш в последние годы стал активно критиковать капитализм. Наросла новая буржуазия пуще прежней, расслоение общества достигло невиданных масштабов, центр и периферия наглядно отличаются друг от друга, стали отдельными государствами, и театр не может не откликаться на очевидные предпосылки для новых классовых конфликтов.
Среди множества явлений - и "Три толстяка" в БДТ в режиссуре Андрея Могучего. Молитвенный текст для всех школьников, родившихся в Советском Союзе. То, что формирует личность, дает лексикон для познания жизни. У Олеши дар создания новой мифологии. И я в детстве тоже не мог устоять от магии этой сказки.
В спектакле Андрея Могучего много прекрасного, что требует отдельного описания и анализа. Но меня беспокоит один аспект. Как и в любом спектакле режиссера здесь очень много деконструкции, иронического цитирования, бездна трактовки, обогащения новыми смыслами, переписывания.
Но обильно интерпретируя, Могучий оставляет константной, нетронутой идею революционной удали Тибула, самоуверенности в том, что новый мир после свержения трех толстяков станет каким-то принципиальным иным. Героизм мускулистого татуированного Тибула, юного маргинала с оружием в руках и агрессивных красных трениках, остается безупречным и некритичным.
А мне все же кажется, что интонация нашего времени, прежде всего, диктует понимание того, что именно идея народной революции, после которой наступает благоденствие, воспетая Юрием Олешой в 1924 году, является катастрофически не состоятельной в 2019 году. Эксплуатация - да. Необходимость отстаивать права - да. Классовая борьба - да. Обнаглевшее племя чиновников, живущих на другой планете, - да. Но идея последнего, решительного насилия, после которого насилия не станет, - нет, нет и еще раз нет. Этот символ веры Олеши не работает сегодня. Мы прожили XX век именно для того, чтобы это выучить.
Но именно эта героическая бравада - повторяюсь - остается незатронутой в чудесном спектакле. Возможно, она каким-то образом преобразуется в последующем, третьем спектакле цикла, если он будет в БДТ поставлен.



© пресс-служба БДТ/Стас Левшин
Monday, April 22nd, 2019
6:04 pm
"Иранская конференция" Ивана Вырыпаева, реж. Виктор Рыжаков, Театр наций

Пьеса Ивана Вырыпаева "Иранская конференция" в Театре наций - любопытный феномен. В зале обычная, но только респектабельная публика. Не имеющая, вероятно, большого театрального опыта и уж точно опыта наблюдения за новым театром. Сперва выступает режиссер Виктор Рыжаков - его выступления на публике это отдельный спектакль, так как трудно представить себе что-то более артикулированное, захватывающее и центрирующее смысл. Режиссер - пользуясь тавтологическим методом Вырыпаева - уговаривает аудиторию, начинает с ней договариваться. Эти долгие беседы Рыжакова перед спектаклем - настройка, выработка аргументации, почему постановщик выбирает такой стиль общения с залом. Благодаря человеческой интонации, договор случился, публика приняла и поняла условия игры.
Зритель слушает текст, основное направление которого - обнаружение и порождение множественного смысла. Обнаружить главное, чтобы оно было при этом многообразно. Каждый новый монолог выступающего на Иранской конференции, как правило, опровергает предыдущий, и возникает тот же эффект, что и в диалогах Платона: у зрителя/слушателя рождается уверенность - если каждое мое сомнение подтверждается, я сам руковожу дискуссией. Не зрителю внушают смыслы, а он их порождает в диалоге с говорящим. Вот именно то, что Сократ называл майевтикой - стилем философской беседы, где рождается смысл при способствовании опытной акушерки. Но смысл тут, у Ивана, не единственно верный, он прихотливый, ветвистый. Истина, у которой "родителей" больше, чем двое. Истина собранная из разных противоречивых источников.
Текст воспринимается как откровение, которое сигнализирует о вдруг обнаружившемся желании понять смысл, суть вещей, не зависящих от политического дискурса. Найти свой смысл, персонально отобранный и осознанный, а не присоединиться к общей доктрине. Не передоверить свою свободу мышления диктатуре смыслов.
Впервые у Ивана в пьесах - прямое высказывание. Высказывание, в котором едва ли можно найти повод к игре. Вырыпаевская философия настроена на то, чтобы обнаружить вещи, вселенную, человека без концепций, безусловное знание, знание не как информацию, а как прозрение, уверование. И вот здесь, в "Иранской конференции", есть ощущение, что Иван говорит с нами напрямую. Не голосом пародийного апостола Иоанна из "Бытия № 2", не голосом пьяного из "Пьяных", не голосом вымышленного Ризенгевича из "Ufo", который знает, что он выдуман, не голосом размножившегося "Я" в "Танце Дели".
В "Иранской конференции" Иваном Вырыпаевым словно бы преодолен, побежден театр, сама идея перевоплощения. Иван перестал скрываться под масками и говорит с нами напрямую. Хотя я и понимаю, что и это скорее всего иллюзия, самообман, но мне хочется в это верить. Масочность Вырыпаева снимается еще и сокращением финала, где Виктор Рыжаков не пошел до конца и последний монолог иранской пленницы не разоблачил, как это происходит в пьесе.
Метод прямого высказывания использовался в российском театре в основном в социально-политическом или сатирическом ракурсе. В "Иранской конференции" есть попытка напрямую высказываться о более сложных вещах - о смысле и о том, как жадно российский человек сегодня ощущает смысловой голод. И театру есть что предложить.

https://theatreofnations.ru/perform…/iranskaya-konferentsiyahttps://theatreofnations.ru/performances/iranskaya-konferentsiya?fbclid=IwAR1FJ4134gRxHVns62G4kAHJ92eIYPsJZQZbvoRYNDOUtCaYUqixrDNxaYw

[ << Previous 20 ]
About LiveJournal.com