"Сказка о золотом петушке", театр Karlson Haus, Санкт-Петербург, реж. Максим Исаев
https://www.goldenmask.ru/spect_2238.html

By logging in to LiveJournal using a third-party service you accept LiveJournal's User agreement
Category was added automatically. Read all entries about "литература".
В блоге для критических дебютов "Старт Ап" СТД РФ - новая публикация.
Драматург Александра Стрижевская пишет о спектакле «Ричард 2020» по Уильяму Шекспиру, реж. Родион Барышев, Аппарат.театр, Москва
У филолога Ильи Кукулина, на мой взгляд, виртуозная мысль о мостике от дионисийства и оргиастического культа модерна - через Бахтина и средневековье - к перформансу 1960х. И что все это пронес через эпохи и страдания одноногий ученый из советского времени, где его затирали.
"Что касается работы Бахтина о Рабле, где изложено представление о карнавальной культуре, то я думаю, что эта диссертация, потом переработанная в книгу, отчасти связана со скрытой апологией ницшеанства, идей Вячеслава Иванова и культуры модернизма в советских условиях, при том что она действительно давала новое для своего времени представление о Рабле и Возрождении.
Но это прочтение Рабле, совершенное из конкретной временной точки, с точки зрения позднего модернизма, и не всякого модернизма, а, если можно так сказать, эмансипационно-хорового, — важно, например, что другой скрытый, но более последовательно консервативный модернист, чем Бахтин, Алексей Лосев, очень спорил с бахтинской концепцией в книге «Эстетика Возрождения». Но именно благодаря этому прочтению из конкретной исторической точки — модернистско-ницшеанско-ивановской — работы Михаила Бахтина предвосхитили шестидесятнические представления о хэппенинге, перформансе, бесконечной смене имиджей".
Хочу прорекламировать прекрасный альбом-книгу "Человек размером с дом", который выпустил Брусфест и Территория и которую изумительно художественно оформила Ксения Перетрухина. Составители книги - Анна Банасюкевич и Елизавета Спиваковская. Книга - последствие одноименной выставки в Московском музее современного искусства. Это сочетание фактически-биографических материалов, выстроенных в хронологию, обрывков воспоминаний, фотографий, афиш. Часть книги - это записанные на бумагу лекции/воспоминания о Брусникине, происходившие в пространстве выставке (там есть и мое выступление).
Даю некоторые выдержки:
"У него произошла колоссальная смена преподавательского вектора. От "почему я должен на это смотреть?" до принятия театра, в котором ничего не происходит. Брусникин с восторгом занялся вербатимом, и это при том, что последний лишил его главного педагогического инструмента. Брусникин был гением разбора, это была его сверхспособность, и она не очень была нужна тому новому театру, которому он сказал "да"."
"Он распахивал объятия и говорил: "Дорогой мой человек, как же я давно тебя не видел", - и надолго прижимал к себе. Студентам клал руку на голову, трепал по волосам. Обнимать - это был его метод, его философия и способ коммуникации. Система улучшения мира и строительства мостов - Брусникин был точкой медитации между театральными традиционалистами и новаторами. Возможно, это удавалось во много благодаря объятиям".
Не могу не сказать о прекрасных воспоминаниях о раннем Брусникине от Алены Карась.